Nhận định, soi kèo Atletico Mineiro vs San Lorenzo, 7h30 ngày 21/8: Chủ nhà tự tin

Mong nền nghệ thuật thay đổi

NSƯT Cao Ngọc Ánh - Phó giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ - Tổng đạo diễn Sóngchia sẻ, nếu dựng lại một vở nhạc kịch có sẵn đó là bước đi đơn giản và an toàn. Nhưng quan điểm làm nghề của chị là với nghệ thuật, tính sáng tạo luôn được đưa lên hàng đầu và vì thế Sóngra đời. "Vở nhạc kịch này chúng tôi sản xuất với quy trình đồng bộ, từng khâu casting, đào tạo, tập luyện, truyền thông. Đây cũng là vở nhạc kịch được đầu tư lớn với dàn nhạc dàn nhạc Semi-classic (bán cổ điển) gồm 23 người. Ekip thực sự khó khăn để ra được vở này chúng tôi trải qua 3 lần giãn cách xã hội, một lần đỉnh dịch.

Việc tập hợp nghệ sĩ tập luyện thực sự là một thách thức. Nhiều khi tôi tự hỏi là làm tiếp hay dừng vì khó khăn quá. Nhưng, sau tất cả, tôi nhìn thấy sự đam mê, cống hiến của các nghệ sĩ, vượt qua tất cả, chúng tôi tổ chức dạy và học online, tập luyện miệt mài từ hát, diễn xuất... Chưa có ngày nào chúng tôi được tập hoàn toàn 100% diễn viên trong bối cảnh dịch bệnh diễn biến phức tạp. Cố gắng đến cùng của nghệ thuật, chúng tôi cho ra đời Sóng", NSƯT Cao Ngọc Ánh chia sẻ.

Sao mai Lê Việt Anh trong vai Dương (nguyên mẫu Lưu Quang Vũ).

Nhạc sĩ Minh Đạo - chỉ huy dàn nhạc chia sẻ: "Với nhạc kịch Sóng, biên kịch Kim Thùy đã chọn những bài thơ phù hợp với mạch của vở kịch để chúng tôi chuyển thành âm nhạc. Có những bài chúng tôi giữ nguyên bản gốc, chẳng hạn như bài Con yêu mẹ, lời thơ rất hay tôi không can thiệp, chỉ điệp lại câu thơ ở những cung bậc, giai điệu khác nhau để tăng chiều sâu cho ý thơ và cũng là phát triển âm nhạc hơn.

Có những số nhạc phức tạp diễn tả nhiều trạng thái cảm xúc khi Quỳnh chia tay Khoa (người chồng đầu tiên), hoặc Quỳnh đến với Dương (Lưu Quang Vũ) rất phức tạp, chúng tôi phải chọn từ rất nhiều bài thơ, chắt lọc, chọn những đoạn kết hợp với nhạc để vang lên đem lại hiệu quả tốt nhất, nhưng không làm thay đổi thông điệp của bài thơ. Tiêu chí của tôi khi làm là đảm bảo sự phát triển của âm nhạc, giai điệu phải đẹp, ca sĩ hát phải thích thú".

Nhạc sĩ Minh Đạo chia sẻ thêm, chơi live rất khó, hơn 20 nhạc công cần phối hợp với nhau, phối hợp với mạch nhạc kịch, thậm chí phải căn cứ theo cảm xúc từng buổi diễn, theo cảm xúc khán giả, diễn viên, chỗ nào nhấn nghỉ lâu hơn, chỗ nào chạy nhanh. 

Thu Thảo vào vai Xuân Quỳnh.

Theo nhạc sĩ Bùi Tường Văn, những bài thơ Xuân Quỳnh - Lưu Quang Vũ rất hay nên phổ nhạc không quá khó. Anh không quá áp lực nên thoải mái viết giai điệu, giữ nguyên tác, để diễn viên hát trên tinh thần nhạc kịch. Anh chia sẻ: “Điều khó nhất là phải làm sao để ra màu nhạc kịch chứ không phải một chương trình ca nhạc, hoàn toàn khác việc sáng tác một ca khúc thông thường. Chúng tôi cũng tham khảo tư liệu từ cách làm của nước ngoài, diễn viên vừa hát, vừa có những màn vũ đạo, ra chất broadway.

Tổng đạo diễn giao đề bài là vở nhạc kịch thuần Việt, nhưng chúng ta biết rằng thời của Xuân Quỳnh là thời Việt Nam còn khó khăn, cần chú ý để lên sân khấu không thể quá hiện đại. Nghĩa là phải dung hòa được chất Việt với yếu tố hiện đại phương Tây, giống như pha một cocktail phải hài hòa, vẫn là biển ở Việt Nam nhưng không có cảm giác mình đang ở ‎Hawaii”.

"Tôi sáng tác, còn đẩy cái khó cho ca sĩ và cho anh Minh Đạo - là người phối khí, cho cả dàn nhạc live. Đề tài này chúng tôi mạnh dạn cùng nhau làm, hoàn toàn không phải vì lợi nhuận, giống như công việc trước đây - viết một bài hát và kiếm tiền ngay. Chúng tôi biết rằng khán giả hiện nay không hề dễ dãi, nên phản hồi của những người yêu thơ Xuân Quỳnh, giới chuyên môn, truyền thông và khán giả ra sao là điều chúng tôi đang chờ đợi", nhạc sĩ Tường Văn nói.

Phát triển công nghiệp văn hoá Việt Nam trong thời kỳ mới

Không giấu khỏi xúc động, anh Lưu Tuấn Anh - con trai của nhà thơ Xuân Quỳnh và nghệ sĩ violon Lưu Tuấn bộc bạch: "Khi biết vở nhạc kịch Sóng, tôi rất ngỡ ngàng.

Khi xem kịch bản tôi thấy rất bất ngờ vì câu chuyện chân thực, có nhắc nhiều tới bố tôi - nghệ sĩ violon Lưu Tuấn - không nhiều người biết, được thể hiện qua nhân vật Khoa. Nhận ra “ý đồ” rất đẹp, câu chuyện có hậu, nhân văn và sâu sắc, tôi bắt đầu có thiện cảm với dự án nhưng vẫn hoài nghi vì khó lắm. Không hiểu nhạc kịch về cuộc đời sẽ như thế nào. Lúc xem nhiều trích đoạn hơn tôi xúc động khóc vì tốt hơn tôi tưởng quá nhiều".

NSƯT Trần Ly Ly - Quyền Cục trưởng Cục Nghệ thuật Biểu diễn.

Chia sẻ tại buổi họp báo, NSƯT Trần Ly Ly - Quyền Cục trưởng Cục Nghệ thuật Biểu diễn (Bộ VH,TT&DL) cho hay: "Ngay khi xem trích đoạn của vở nhạc kịch Sóng, tôi nghĩ ngay đến việc phát triển công nghiệp văn hoá Việt Nam trong thời kỳ mới. Chuyện làm một vở nhạc kịch thuần Việt vô cùng khó, vì chính tôi khi công tác tại Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam cũng suy nghĩ liệu có làm được thuần Việt hay không, hay là làm lại mô hình tác phẩm lớn trên thế giới? Để hội tụ được suy nghĩ, góc nhìn của kịch nghệ, thơ ca, tư tưởng thuần Việt đòi hỏi cả ê kíp phải có sự sáng tạo đồng bộ. Đây là sự cố gắng lớn, bài bản của các nghệ sĩ Nhà hát Tuổi trẻ".

Đóng chính trong vở nhạc kịch Sóng là diễn viên trẻ Thu Thảo (SN 2001) vai Xuân Quỳnh và ca sĩ Lê Việt Anh vai Đăng Dương (nguyên mẫu Lưu Quang Vũ) cùng dàn diễn viên trẻ, đầy nhiệt huyết, luôn tràn đầy năng lượng.

Sóng dự kiến công diễn buổi đầu tiên ngày 18/3 tại Nhà hát Lớn Hà Nội.

Tình Lê 

Nhạc kịch thuần Việt lấy cảm hứng từ cuộc đời của thi sĩ Xuân Quỳnh

Tháng 3 tới, Nhà hát Tuổi trẻ sẽ ra mắt vở nhạc kịch thuần Việt mang tên “Sóng” - vở diễn lấy cảm hứng từ vẻ đẹp trong thơ của nữ thi sĩ Xuân Quỳnh. 

Múa cột không chỉ là thế giới của những vũ điệu sexy, khêu gợi hay những cô nàng nóng bỏng, mà đằng sau đó là cả một quá trình khổ luyện bền bỉ. Nhiều cô gái Hà Nội đã quyết định thử sức với múa cột, như tìm cho mình những thách thức thú vị.

Huấn luyện viên Phạm Thị Thu Hương (Bella) hiện đang giảng dạy bộ môn này tại một trung tâm thể thao thẩm mỹ ở Hà Nội. Cô đã theo đuổi loại hình nghệ thuật này hơn 5 năm và là một trong những huấn luyện viên múa cột hiếm hoi trên cả nước.

Tại trung tâm Bella đang giảng dạy, có lớp nâng cao dành cho những người muốn trở thành huấn luyện viên múa cột như cô (2 học viên) và lớp dành cho những người học múa cột đơn thuần vì yêu thích và muốn khám phá bản thân (tối đa 8 – 10 học viên). Nhưng dù theo đuổi chương trình nào, để có thể múa cột thành thục, các học viên phải trải qua các bài tập vô cùng khắc nghiệt.

Trong những clip về múa cột, ta thường thấy những vũ công “bay” nhẹ nhàng trên cột, uốn lượn mềm dẻo, có cảm giác đây là một bộ môn rất nhẹ nhàng. Trên thực tế, phải mất 2 – 3 năm tập luyện nghiêm túc và trải qua vô vàn đau đớn, họ mới có thể thành thục múa trên cột khoảng 30 giây.

Họ phải điều tiết thể lực, sự dẻo dai, khéo léo để thực hiện các tổ hợp động tác xung quanh một chiếc cột, từ đó, toàn bộ hệ thống cơ sẽ được “vận hành” săn chắc lại.

Bella tiết lộ, thực ra ít người chọn múa cột làm bộ môn giảm cân, vì có lẽ phải tập rất kiên trì, bền bỉ mới mong giảm cân nhanh nhờ múa cột, nhưng bù lại, bộ môn này được áp dụng như một hình thức tập luyện thể hình kết hợp vũ đạo, và người tập luyện sẽ có một cơ thể khỏe từ đầu tới chân với các cơ bắp rắn rỏi, đặc biệt là vùng cơ ở bụng, cánh tay, đùi và mông.

Khi tập bộ môn này, việc cả tay, chân, đùi, eo đều bầm tím, cơ xương đau rát, toàn thân rã rời là chuyện thường ngày. Chỉ các động tác cơ bản biểu diễn dưới chân cột, xoạc, xoay cột thôi cũng đã khiến người tập đủ vất vả.

Nhón chân, giữ đầu mũi chân và mu bàn chân luôn thẳng là một kỹ thuật bắt buộc của pole dance.

Không chỉ cần mềm dẻo, sexy hay phô diễn đường cong, người tập múa cột còn phải có thể lực tốt, sức khỏe dẻo dai và điều hòa hơi thở, phối hợp nhịp nhàng các bộ phận cơ thể. Đó gần như là một sự kết hợp giữa yoga, gym và nhảy múa.

Cũng chính vì vậy mà múa cột còn được coi là một cách hữu hiệu để chị em thực hành "nghệ thuật quyến rũ", yêu cơ thể mình cũng như khám phá sự sexy tiềm ẩn.

Trong cái nhìn của nhiều người, múa cột vẫn bị mang tiếng là bộ môn không “lành mạnh”, có lẽ ngoài những động tác mang tính chất khêu gợi của nó còn bởi trang phục khi tập luyện cũng như biểu diễn của pole dance luôn là bikini. Nếu không mặc đồ hai mảnh, hở nhiều da thịt thì chẳng thể múa cột được, vì khi đu người trên cột inox, nhẵn, trơn, diện tích tiếp xúc thân thể với cột càng lớn thì độ bám, độ an toàn càng cao.

Việc mặc bikini cũng là một phần của quá trình giải phóng hình thể, cởi bỏ những khác biệt về trang phục. Sự đạo mạo, sang trọng hay xuề xòa, bình dị trong trang phục đời thường thể hiện con người xã hội của bạn bị buông bỏ, chỉ còn vẻ đẹp hình thể, con người nội tâm đối mặt với chính mình và với những thách thức mới.

"Đó có lẽ cũng là lý do mà ngày càng nhiều chị em công sở chọn bộ môn thể thao này để theo đuổi, với mục đích rèn luyện sức khỏe và vẽ nên những sắc màu khác lạ cho cuộc sống của mình, dù họ biết, múa cột chẳng phải bộ môn có thể biểu diễn đại trà trong cuộc sống như những môn nhảy múa khác", Bella nhận định.

(Theo Afamily.vn)

Tin liên quan:

Từ tháng 7/2020 với sự hướng dẫn của TS Nguyễn Thị Hồng Gấm, nhóm nghiên cứu đã chọn lọc được năm dòng nấm có khả năng kích thích tạo trầm hương, gồm: Penecillum, Aspergillus, Trichoderma, Fusarium solani và Mucor. Đây là các chủng nấm có khả năng sinh enzyme cellulase và pectinase ngoại bào tốt trong phòng thí nghiệm. Nhóm nghiên cứu đã phân lập và tạo thành công chế phẩm sinh học có khả năng kích thích sinh trầm hương.

Thực nghiệm tại vườn trầm hương tại huyện Hương Khê (Hà Tĩnh) trong 8 tháng nhóm ghi nhận 100% tỷ lệ lỗ khoan tạo trầm trên cây với kích thước vết tạo trầm 2,2 x 36 cm, gỗ tạo trầm có màu đen sẫm và mùi thơm ngát, ngọt, thanh mùi trầm.