Dưới đây là 8 ví dụ về các tác phẩm cho thấy ranh giới giữa thiên tài và kẻ chơi khăm đôi khi chỉ nằm ở sự thành công.

1. “Suối nguồn” của Marcel Duchamp

Bao gồm một chiếc bồn tiểu được mua ở một cửa hàng bán đồ gia dụng và đặt trên một chiếc đôn, tác phẩm mang tên “Suối nguồn” năm 1917 đã tái định nghĩa các khái niệm đương đại về giá trị nghệ thuật. Tác phẩm này được Marcel Duchamp, người đã ký lên nó dưới bí danh R. Mutt, gửi đến một phòng trưng bày ở New York.

{keywords}
Tác phẩm “Suối nguồn” của Marcel Duchamp

Tác phẩm được để ở một góc khuất trong buổi trưng bày, nhưng đã trở thành chủ đề tranh luận kể từ đó đến nay. Năm 2004, người ta đã tôn vinh nó là tác phẩm có ảnh hưởng nhất trong nghệ thuật hiện đại.

“Suối nguồn” là thứ nổi tiếng nhất trong một loạt các vật dụng thường ngày mà ông Duchamp tuyên bố là các tác phẩm nghệ thuật. Không rõ số phận của tác phẩm gốc hiện ra sao, song nghệ sĩ này sau đó đã làm ra một số bản sao. Một trong số đó được bán với giá 1,7USD.

2. “Táo” của Yoko Ono

Hơn năm thập kỷ trước khi Maurizio Cattelan bắt đầu dán chuối lên tường, nghệ sĩ người Nhật Bản Yoko Ono đã trưng bày một quả táo được đặt trên một chiếc đôn làm bằng kính Acrylic. Một tấm bảng bằng đồng thau được gắn bên dưới, vỏn vẹn ghi chữ “Táo”.

{keywords}
Tác phẩm “Táo” của Yoko Ono

Tuy nhiên, tác phẩm nghệ thuật năm 1966 này được biết đến nhiều nhất với vai trò của nó trong cuộc hôn nhân nổi tiếng giữa Ono và thành viên ban nhạc The Beatles, John Lennon. Thích thú với tác phẩm và mức giá 200 bảng Anh (hơn 6 triệu đồng), John Lennon đã cắn một miếng của quả táo khi anh đi quanh buổi trưng bày của Ono tại Phòng trưng bày Indica ở London.

“Anh ấy cứ thế cầm nó lên, cắn một miếng và nhìn tôi như thể: “Đó, bạn hiểu không?”, nữ nghệ sĩ sau đó nhớ lại. “Tôi giận điên người, tôi chẳng biết nói gì nữa”.

3. “Cái giường của tôi”

Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất từng lọt vào danh sách đề cử cho giải thưởng Turner cao quý của Anh, “Cái giường của tôi” của tác giả Tracey Emin đã làm dấy lên các cuộc tranh luận nảy lửa về ranh giới của nghệ thuật đương đại.

{keywords}
Tác phẩm “Cái giường của tôi” của Tracey Emin

Tác phẩm gồm chiếc giường chưa dọn của Emin và bao quanh bởi rác rưởi. Trong khi giá trị nghệ thuật của tác phẩm vẫn là một chủ đề gây tranh cãi, thì giá trị thực tế của nó đã tăng vọt kể từ khi nó được tạo ra năm 1998. “Chiếc giường của tôi” đã được bán với mức giá hơn 2,5 triệu bảng (76 tỉ đồng) ở nhà cái Christie, London năm 2014.

4. “Tình yêu trong thùng rác” của Banksy

Chỉ ít giây sau khi bức “Bé gái với quả bóng bay” được bán ở buổi đấu giá năm 2018, tác phẩm nổi tiếng đã “tự phá hủy” ở nhà cái Sotheby tại London. Gây bất ngờ cho những người tham dự và cả giới nghệ thuật, nghệ sĩ đường phố này đã gắn vào khung tranh một cơ chế cắt sợi.

{keywords}
Tác phẩm “Tình yêu trong thùng rác” của Banksy

Banksy sau đó đã đặt tên lại cho tác phẩm thành “Tình yêu trong thùng rác”, và bất chấp việc bức tranh đã bị hủy hoại một phần, người thắng cuộc trong buổi đấu giá đã trả 1,04 triệu bảng (hơn 31 tỉ đồng), giữa các lời đồn đoán rằng giá trị của tác phẩm có thể còn tăng cao hơn nữa.

Bốn tháng sau, tác phẩm này được đưa ra trưng bày tại Bảo tàng Frieder Burda ở Đức.

5. “Chân dung Iris Clert” của Robert Rauschenberg

Iris Clert là chủ một phòng tranh tại Paris, Pháp, nơi trưng bày tác phẩm của rất nhiều các nghệ sĩ có ảnh hưởng trong khoảng thời gian từ 1955 đến 1971. Năm 1961, Iris có ý tưởng giao phó bức chân dung của bà cho một số họa sĩ, để trưng bày tại phòng tranh của bà.

{keywords}
Tác phẩm “Chân dung Iris Clert” của Robert Rauschenberg

Đáp lại đề nghị này, Robert Rauschenberg – một nhân vật quyền lực trong giới nghệ thuật Mỹ với các vai trò họa sĩ, nghệ sĩ biểu diễn, nhà thiết kế, nhà điêu khắc và nhà in ấn đồ họa – đã tinh nghịch gửi đến một bức điện tín ghi dòng chữ: “Đây là một bức chân dung của Iris Clert nếu tôi nói là như vậy - Robert Rauschenberg".

Tác phẩm này đã bác bỏ tất cả các quy ước thông thường của một bức chân dung.

6. “Nước Mỹ” của Maurizio Cattelan

Chiếc bồn cầu làm bằng vàng ròng 18 karat này được Cattelan trưng bày lần đầu tiên ở Bảo tàng Guggenheim tại New York năm 2016, và đã trở nên nổi tiếng hơn nữa sau khi nó bị đánh cắp từ Cung điện Blenheim ở Anh.

{keywords}
Tác phẩm “Nước Mỹ” của Maurizio Cattelan

Tác phẩm này được làm ra tại một xưởng đúc ở Florence, từ 100kg vàng. Trong lần trưng bày đầu tiên trước công chúng, hơn 100.000 người đã xếp hàng để sử dụng nó. Kể từ khi tác phẩm này bị đánh cắp, có ba người đã bị bắt, song tung tích của chiếc bồn cầu vẫn là một bí ẩn.

7. “Thành phố Tâm hồn (Kim tự tháp cam)” của Roelof Louw

Tác phẩm của tác giả người Nam Phi Roelof Louw này được trưng bày lần đầu tiên năm 1967, được làm từ những quả cam tươi xếp thành hình kim tự tháp trong một chiếc khung gỗ. Có khoảng 6.000 quả cam, và người xem được khuyến khích lấy một quả, như một cách tham gia vào tác phẩm nghệ thuật.

{keywords}
Tác phẩm “Thành phố Tâm hồn (Kim tự tháp cam)” của Roelof Louw

Nó đã được trưng bày rất nhiều lần và lần gần nhất là vào năm 2016 tại Bảo tàng Tate ở London.

8. “Chiếc cầu số 114” của Nat Tate

Bức tranh này được bán trong một buổi đấu giá ở nhà cái Sotheby năm 2011 với giá 7.250 bảng Anh (hơn 220 triệu đồng). Nó là một trong 18 tác phẩm còn lại của Nat Tate, người đã tự tử vào năm 1960 – hay ít nhất đó là tình tiết trong câu chuyện, vì sự thật là ông không tồn tại.

{keywords}
“Chiếc cầu số 114” của họa sĩ không có thật Nat Tate

Nat Tate là một nhân vật viễn tưởng được tạo ra bởi tiểu thuyết gia và biên kịch người Anh William Boyd vào năm 1998, khi ông phát hành cuốn “Nat Tate: Một họa sĩ Mỹ 1928-1960”. Để đi kèm với những câu chuyện chi tiết về người họa sĩ viễn tưởng, Boyd cũng đã tạo ra một số các bức tranh, và một trong số chúng đã được bán với giá cao hơn dự đoán. Khi xuất bản cuốn sách, Boyd đã không tiết lộ rằng Nat Tate không có thật, và sự thật này chỉ được vén màn tại thời điểm đấu giá.

Anh Thư

" />

Những tác phẩm nghệ thuật 'làm điên đảo' giới mộ điệu

Công nghệ 2025-02-01 06:22:51 81336

Dưới đây là 8 ví dụ về các tác phẩm cho thấy ranh giới giữa thiên tài và kẻ chơi khăm đôi khi chỉ nằm ở sự thành công.

1. “Suối nguồn” của Marcel Duchamp

Bao gồm một chiếc bồn tiểu được mua ở một cửa hàng bán đồ gia dụng và đặt trên một chiếc đôn,ữngtácphẩmnghệthuậtlàmđiênđảogiớimộđiệbảng xếp hạng hạng nhất anh tác phẩm mang tên “Suối nguồn” năm 1917 đã tái định nghĩa các khái niệm đương đại về giá trị nghệ thuật. Tác phẩm này được Marcel Duchamp, người đã ký lên nó dưới bí danh R. Mutt, gửi đến một phòng trưng bày ở New York.

{ keywords}
Tác phẩm “Suối nguồn” của Marcel Duchamp

Tác phẩm được để ở một góc khuất trong buổi trưng bày, nhưng đã trở thành chủ đề tranh luận kể từ đó đến nay. Năm 2004, người ta đã tôn vinh nó là tác phẩm có ảnh hưởng nhất trong nghệ thuật hiện đại.

“Suối nguồn” là thứ nổi tiếng nhất trong một loạt các vật dụng thường ngày mà ông Duchamp tuyên bố là các tác phẩm nghệ thuật. Không rõ số phận của tác phẩm gốc hiện ra sao, song nghệ sĩ này sau đó đã làm ra một số bản sao. Một trong số đó được bán với giá 1,7USD.

2. “Táo” của Yoko Ono

Hơn năm thập kỷ trước khi Maurizio Cattelan bắt đầu dán chuối lên tường, nghệ sĩ người Nhật Bản Yoko Ono đã trưng bày một quả táo được đặt trên một chiếc đôn làm bằng kính Acrylic. Một tấm bảng bằng đồng thau được gắn bên dưới, vỏn vẹn ghi chữ “Táo”.

{ keywords}
Tác phẩm “Táo” của Yoko Ono

Tuy nhiên, tác phẩm nghệ thuật năm 1966 này được biết đến nhiều nhất với vai trò của nó trong cuộc hôn nhân nổi tiếng giữa Ono và thành viên ban nhạc The Beatles, John Lennon. Thích thú với tác phẩm và mức giá 200 bảng Anh (hơn 6 triệu đồng), John Lennon đã cắn một miếng của quả táo khi anh đi quanh buổi trưng bày của Ono tại Phòng trưng bày Indica ở London.

“Anh ấy cứ thế cầm nó lên, cắn một miếng và nhìn tôi như thể: “Đó, bạn hiểu không?”, nữ nghệ sĩ sau đó nhớ lại. “Tôi giận điên người, tôi chẳng biết nói gì nữa”.

3. “Cái giường của tôi”

Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất từng lọt vào danh sách đề cử cho giải thưởng Turner cao quý của Anh, “Cái giường của tôi” của tác giả Tracey Emin đã làm dấy lên các cuộc tranh luận nảy lửa về ranh giới của nghệ thuật đương đại.

{ keywords}
Tác phẩm “Cái giường của tôi” của Tracey Emin

Tác phẩm gồm chiếc giường chưa dọn của Emin và bao quanh bởi rác rưởi. Trong khi giá trị nghệ thuật của tác phẩm vẫn là một chủ đề gây tranh cãi, thì giá trị thực tế của nó đã tăng vọt kể từ khi nó được tạo ra năm 1998. “Chiếc giường của tôi” đã được bán với mức giá hơn 2,5 triệu bảng (76 tỉ đồng) ở nhà cái Christie, London năm 2014.

4. “Tình yêu trong thùng rác” của Banksy

Chỉ ít giây sau khi bức “Bé gái với quả bóng bay” được bán ở buổi đấu giá năm 2018, tác phẩm nổi tiếng đã “tự phá hủy” ở nhà cái Sotheby tại London. Gây bất ngờ cho những người tham dự và cả giới nghệ thuật, nghệ sĩ đường phố này đã gắn vào khung tranh một cơ chế cắt sợi.

{ keywords}
Tác phẩm “Tình yêu trong thùng rác” của Banksy

Banksy sau đó đã đặt tên lại cho tác phẩm thành “Tình yêu trong thùng rác”, và bất chấp việc bức tranh đã bị hủy hoại một phần, người thắng cuộc trong buổi đấu giá đã trả 1,04 triệu bảng (hơn 31 tỉ đồng), giữa các lời đồn đoán rằng giá trị của tác phẩm có thể còn tăng cao hơn nữa.

Bốn tháng sau, tác phẩm này được đưa ra trưng bày tại Bảo tàng Frieder Burda ở Đức.

5. “Chân dung Iris Clert” của Robert Rauschenberg

Iris Clert là chủ một phòng tranh tại Paris, Pháp, nơi trưng bày tác phẩm của rất nhiều các nghệ sĩ có ảnh hưởng trong khoảng thời gian từ 1955 đến 1971. Năm 1961, Iris có ý tưởng giao phó bức chân dung của bà cho một số họa sĩ, để trưng bày tại phòng tranh của bà.

{ keywords}
Tác phẩm “Chân dung Iris Clert” của Robert Rauschenberg

Đáp lại đề nghị này, Robert Rauschenberg – một nhân vật quyền lực trong giới nghệ thuật Mỹ với các vai trò họa sĩ, nghệ sĩ biểu diễn, nhà thiết kế, nhà điêu khắc và nhà in ấn đồ họa – đã tinh nghịch gửi đến một bức điện tín ghi dòng chữ: “Đây là một bức chân dung của Iris Clert nếu tôi nói là như vậy - Robert Rauschenberg".

Tác phẩm này đã bác bỏ tất cả các quy ước thông thường của một bức chân dung.

6. “Nước Mỹ” của Maurizio Cattelan

Chiếc bồn cầu làm bằng vàng ròng 18 karat này được Cattelan trưng bày lần đầu tiên ở Bảo tàng Guggenheim tại New York năm 2016, và đã trở nên nổi tiếng hơn nữa sau khi nó bị đánh cắp từ Cung điện Blenheim ở Anh.

{ keywords}
Tác phẩm “Nước Mỹ” của Maurizio Cattelan

Tác phẩm này được làm ra tại một xưởng đúc ở Florence, từ 100kg vàng. Trong lần trưng bày đầu tiên trước công chúng, hơn 100.000 người đã xếp hàng để sử dụng nó. Kể từ khi tác phẩm này bị đánh cắp, có ba người đã bị bắt, song tung tích của chiếc bồn cầu vẫn là một bí ẩn.

7. “Thành phố Tâm hồn (Kim tự tháp cam)” của Roelof Louw

Tác phẩm của tác giả người Nam Phi Roelof Louw này được trưng bày lần đầu tiên năm 1967, được làm từ những quả cam tươi xếp thành hình kim tự tháp trong một chiếc khung gỗ. Có khoảng 6.000 quả cam, và người xem được khuyến khích lấy một quả, như một cách tham gia vào tác phẩm nghệ thuật.

{ keywords}
Tác phẩm “Thành phố Tâm hồn (Kim tự tháp cam)” của Roelof Louw

Nó đã được trưng bày rất nhiều lần và lần gần nhất là vào năm 2016 tại Bảo tàng Tate ở London.

8. “Chiếc cầu số 114” của Nat Tate

Bức tranh này được bán trong một buổi đấu giá ở nhà cái Sotheby năm 2011 với giá 7.250 bảng Anh (hơn 220 triệu đồng). Nó là một trong 18 tác phẩm còn lại của Nat Tate, người đã tự tử vào năm 1960 – hay ít nhất đó là tình tiết trong câu chuyện, vì sự thật là ông không tồn tại.

{ keywords}
“Chiếc cầu số 114” của họa sĩ không có thật Nat Tate

Nat Tate là một nhân vật viễn tưởng được tạo ra bởi tiểu thuyết gia và biên kịch người Anh William Boyd vào năm 1998, khi ông phát hành cuốn “Nat Tate: Một họa sĩ Mỹ 1928-1960”. Để đi kèm với những câu chuyện chi tiết về người họa sĩ viễn tưởng, Boyd cũng đã tạo ra một số các bức tranh, và một trong số chúng đã được bán với giá cao hơn dự đoán. Khi xuất bản cuốn sách, Boyd đã không tiết lộ rằng Nat Tate không có thật, và sự thật này chỉ được vén màn tại thời điểm đấu giá.

Anh Thư

本文地址:http://play.tour-time.com/html/556d198884.html
版权声明

本文仅代表作者观点,不代表本站立场。
本文系作者授权发表,未经许可,不得转载。

全站热门

Nhận định, soi kèo Aston Villa vs West Ham, 23h30 ngày 26/1: Khó cản chủ nhà

Trong số các trò chơi của nhà phát hành Asiasoft, kỷ lục kinh dị nhất được tặng cho Ghost Online bởi trong tiếng Anh, ghost có nghĩa là hồn ma. Hiệp khách giang hồ được đánh giá là game phong trần, lãng tử nhất. Còn Tiểu bá vương, sản phẩm đối kháng của công ty này, được coi là game "trẻ" nhất vì có chữ "Tiểu" trong danh xưng.

Danh hiệu "trò chơi khủng bố nhất" lại được người chơi dành cho sản phẩm có hình họa rất "dễ thương" là Boom Online của VinaGame, có lẽ là do tên trò chơi (đọc là Bum) khiến người ta liên tưởng đến những vụ... đánh bom liều chết. Game nhanh nhất từng được biết đến là Biệt đội thần tốc - Sudden Attack (Dù còn chưa ra đời). Trò chơi trực tuyến ra đời trong tình thế nguy hiểm nhất là Võ lâm truyền kỳ II: Thập diện mai phục.

Xét về khía cạnh thể thao, khó có game nào qua mặt được... MU FPT, bởi cái tên đã khiến không ít người liên tưởng đến câu lạc bộ bóng đá nổi tiếng Manchester United của giải ngoại hạng Anh. Xếp cùng MU là trò chơi cổ vũ "chạy trực tuyến" RAN Online (Ran trong tiếng Anh nghĩa là đã chạy).

Ở lĩnh vực kinh tế, Cửu long tranh bá của VinaGame khiến người ta liên tưởng đến cuộc chiến giữa những con rồng châu Á. Con đường tơ lụa của VDC-Net2E cũng không kém cạnh khi gắn liền với lịch sử thông thương Á-Âu. Đặc biệt, Audition, còn được gọi tắt là Au, làm nhiều game thủ thấp thỏm lo lắng tới sự bấp bênh của giá cả trên thị trường (Au là ký hiệu hóa học của vàng).

Cũng có không ít tên game được phát hành tại Việt Nam mang tính cảnh báo rất cao. Trong đó, tình hình tai nạn giao thông được thể hiện qua Crazy Kart (dịch nghĩa đen là Chiếc xe điên), cảnh báo về bão lốc thuộc về Phong Thần của VinaGame (Gió thần hẳn cũng sẽ nguy hiểm như... sóng thần).

Những cái "nhất" đã được game thủ công nhận

Game kinh dị nhất: Ghost Online

Game khủng bố nhất: Boom Online

Game phong trần nhất: Hiệp khách giang hồ

Game nhỏ tuổi nhất: Tiểu Bá Vương

">

Những 'cái nhất' ngộ nghĩnh trong tên game online VN

">

Máy tính Apple vượt mặt Acer tại Mỹ

Khai thác tiện ích của Laptop

Nhận định, soi kèo Lecce vs Inter Milan, 0h00 ngày 27/1: Chiến thắng nhọc nhằn

">

10 laptop Centrino 2 'đỉnh' nhất

Packard Bell EasyNote RS65

Giá: £749 (khoảng 1.498 USD)

Được kế để phục vụ các ứng dụng công nghệ cao một cách linh hoạt, EasyNote RS65 là máy tính sành điệu nhỏ gọn bậc nhất trong số các sản phẩm laptop nặng dưới 2kg.

Với mẫu thiết kế được coi là độc nhất với các góc hình khối tròn, vỏ kim loại màu đen nhẹ đã làm EasyNote RS65 trở nên khá bắt mắt và đem lại cho người dùng cảm nhận về sức mạnh của nó ngay từ cái nhìn đầu tiên.

Được xây dựng xung quanh màn hình 13.1 inch, EasyNote RS65 có trọng lượng nhẹ, gọn thích hợp với việc sử dụng ngay trong khi di chuyển. Suất tiêu thụ điện năng tương đối thấp của bộ xử lí mà Intel cung cấp cũng đồng nghĩa với việc tuổi thọ của pin sẽ được kéo dài và đem lại sự thoải mái cho người dùng khi phải đi xa văn phòng làm việc của mình.

EasyNote RS65 sử dụng bộ xử lí tiên tiến nhất trong dòng Centrino 2 của Intel, nó đem lại hiệu suất vượt trội cho các sản phẩm trước đây, và nhu cầu thấp về năng lượng của chip sẽ giảm những tác hại do việc nóng máy mang lại, đồng thời tránh được những tiếng kêu không mong muốn của quạt làm mát khi máy tính đang chạy hết công suất.

Card đồ họa dành cho EasyNote RS65 là các sản phẩm thuộc dòng ATi Mobility Radeon HD 3000 series sẽ cung cấp tài nguyên hoàn hảo nhất cho các ứng dụng 3D và cho phép người dùng xem các hình ảnh độ phân giải cao ngay trên đường di chuyển. Ổ đĩa quang cũng dược trang bị và cổng ra chuẩn HDMI cũng sẵn sàng cho việc kết nối với HDTV có màn hình cỡ lớn.

Các phần mềm đi kèm với EasyNote RS65 có thể kể đến Norton Internet Security, AdobePhotoshop Elements và Microsoft Works sẽ giúp cho người dùng giảm bớt một phần chi phí cho các ứng dụng cần thiết nhất. Có thể nói EasyNote RS65 là laptop lí tưởng nhất cho những người sử dụng lúc nào cũng cần điều kiện làm việc tiện nghi nhất như được ở nhà hay văn phòng trong mỗi chuyến đi xa.

Lenovo ThinkPad SL400

">

10 laptop Centrino 2 'đỉnh' nhất (tiếp)

友情链接