Ngày 11-2, Việt Nam tổ chức lễ đón bằng của UNESCO công nhận Đờn ca tài tử (ĐCTT) Nam Bộ là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại. Là một trong những người có công rất lớn trong việc đem lại kết quả này, điều giáo sư tâm đắc nhất là gì?

- GS-TS Trần Văn Khê:  Tôi bắt đầu biết ĐCTT khi còn trong bụng mẹ. Sinh ra, tôi đã nghe tiếng sáo tài tử của cậu Năm tôi mỗi ngày ru tôi ngủ. Ông nội tôi là nghệ nhân đàn tỳ bà, cả hai gia đình nội ngoại đều sống với ĐCTT. Khi lớn lên, sang học bên Tây, tôi lấy đờn cò, đờn tranh đi thi được đứng hạng nhì, ngang với “mã đầu cầm” của một nghệ sĩ đến từ Mông Cổ, đứng trước cả thí sinh Hungary, Bulgaria…

Tôi ra nước ngoài, ĐCTT đã cho tôi giải thưởng đầu tiên. Nhờ ĐCTT mà tôi kiếm cơm sống được nhiều năm ở xứ người. Khi làm luận án tiến sĩ, tôi cũng nhờ ĐCTT, được các nước trên thế giới mời đi nói chuyện cũng nói về ĐCTT, nghĩa là tôi gắn liền mấy chục năm trời với ĐCTT nhưng đã có lúc tôi vọng ngoại, làm theo nhạc Tây, tôi biết mình đi sai đường. Khi nằm trị bệnh ở Pháp trong 3 năm 2 tháng, tôi ngộ ra mình đã nhận được của ĐCTT nhiều quá mà lại quay lưng, nghĩ phải học Tây mới tiến bộ.

Rốt cuộc, mình học Tây mới thấy sai, bởi mỗi một nền âm nhạc có ngôn ngữ khác nhau. Tôi quay lại 180 độ từ năm 1952-1953, theo đuổi âm nhạc tài tử, âm nhạc truyền thống Việt Nam và nghiên cứu âm nhạc châu Á cho đến ngày nay.

Biết và yêu ĐCTT từ rất sớm nhưng vì sao giáo sư lại giới thiệu ca trù, nhã nhạc cung đình trước ĐCTT với UNESCO khi cố vấn thực hiện hồ sơ vinh danh?

- Hồi bắt đầu được Chính phủ Việt Nam mời từ Pháp về nước để đóng góp ý kiến cho việc hoàn tất các hồ sơ gửi UNESCO, tôi đã nhận thấy tiêu chuẩn của ĐCTT chưa đủ, khi muốn được vinh danh là di sản văn hóa phi vật thể đại diện cho nhân loại phải có bề dày của lịch sử và bề sâu của nghệ thuật. Mà bề dày lịch sử thì phải trên 300 năm, trong khi ĐCTT chưa tới 100 năm, nếu đưa hồ sơ vào thì sẽ thất bại.

Lúc đó, người trong nước đã nghĩ tôi bỏ ĐCTT. Tới chừng sau này, UNESCO đổi lại tiêu chí, không còn là kiệt tác di sản phi vật thể của nhân loại mà là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại, thành ra điều kiện xem xét dễ dàng hơn. Năm 1963, tôi đã từng làm nhiều đĩa nhạc ĐCTT mang nhãn hiệu của UNESCO với tuyển tập âm nhạc phương Đông. Lúc đó, cố nghệ nhân Bạch Huệ ca tứ đại, vọng cổ; các nghệ nhân chơi nhạc cụ dân tộc có Sáu Tửng, Tư Huyện, Chín Trích…

Đến năm 1972, tôi và giáo sư Vĩnh Bảo sang Pháp, làm tiếp đĩa ĐCTT cho Đài Phát thanh Pháp, đĩa bán chạy và được công chúng hoan nghênh nồng nhiệt. Chính UNESCO bỏ tiền ra cho một chuyên gia đến nhà tôi thu thanh trực tiếp đĩa ĐCTT do tôi và anh Vĩnh Bảo đờn các bản: Tây Thi cổ bản, Nam ai, Nam xuân, Đảo ngũ cung, Tứ đại… Có thể nói chưa có bộ môn nghệ thuật nào của Việt Nam nhận được vinh dự đó của UNESCO.

Do vậy, khi làm hồ sơ cho ĐCTT, chúng tôi đề nghị phải đưa các đĩa này vào bởi các bậc tiền bối của tổ chức này đã công nhận thì chắc chắn hồ sơ ĐCTT không thể nào không được xem xét. Khi được báo tin ĐCTT được vinh danh, tôi không ngạc nhiên chút nào hết nhưng nỗi vui mừng trào dâng đến không cầm được nước mắt vì tôi đã đi suốt cuộc đời với ĐCTT và nhìn thấy nó được truyền bá không chỉ ở miền Nam mà ra tới miền Trung, miền Bắc, cả kiều bào ở nước ngoài cũng mê.

Bây giờ khi ĐCTT đã được vinh danh, nỗi lo lớn nhất của giáo sư là gì?

- ĐCTT đang bị biến chất vì hồi nào giờ người ta nói chơi ĐCTT chứ không phải biểu diễn ĐCTT. Một nghệ thuật tức hứng chơi không có tính trước, không ai nói với ai, khi người cùng chơi tức hứng tại chỗ, ngẫu hứng đờn ca buông bắt sinh động mang cả cái hồn. Đó mới là ĐCTT. Rồi bây giờ làm cho ĐCTT biến thành CLB, ăn mặc chỉnh tề, đờn thật chính xác, đúng nhịp, đúng hơi vô cùng mà không còn cái hồn nữa. Nếu để ý sẽ thấy người ĐCTT bây giờ ngồi đờn mặt mày buồn hiu, đờn xong lấy phong bì đi về, còn không đồng bộ khi người đờn mặc áo dài nghiêm túc còn người ca thì mặc đồ Tây.

Chính quyền hiện nay đang quan tâm đến loại hình nghệ thuật này thì hãy tôn vinh thật sự những nghệ nhân, tìm cách cho họ có thể sống để dạy ĐCTT, tạo điều kiện để những người ĐCTT có thể sống bằng tiền lương và được người ta tôn trọng. Và hãy đem ĐCTT đúng chuẩn lần lần giới thiệu trong các trường để tuổi trẻ thấy hình ảnh đúng của ĐCTT. Còn các CLB phải cho sinh hoạt với nhau, tạo sự giao lưu đúng nghĩa. Phải trả ĐCTT về đúng với không gian của nó.

Vì sao biện pháp bảo tồn di sản của nước ta chưa theo kịp các nước?

- Nước Việt Nam ta không may bị đô hộ và chiến tranh kéo dài, khi hòa bình lập lại chỉ lo cứu đói chứ không lo văn hóa nên quên, coi văn hóa không trọng bằng các lĩnh vực khác. Bị vậy mà thiệt thòi. Ở Nhật Bản, nghệ nhân đờn hay được trọng dụng, coi là quốc gia chi bảo, dân chúng gặp đều chào. Ở Ấn Độ và Pháp, chính phủ bỏ tiền mua lại đờn cũ, mỗi năm hỗ trợ tiền để nghệ nhân sinh sống.

Theo tôi, sự kiện ĐCTT Nam Bộ được công nhận là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại là bước ngoặt quan trọng, sẽ mở ra nhiều tiềm năng, cơ hội cho sự phát triển đất nước nói chung, trong đó có lĩnh vực văn hóa và du lịch.

Nếu không có nhà nước bỏ vốn để lo bảo tồn tài nghệ thì sẽ mất. Văn hóa của một quốc gia phồn thịnh, thái bình thì không thể mặc cảm tự ti. Tôi cũng đã một thời đi sai đường như đã nói và bây giờ đã đến lúc phải lo cho văn hóa rồi.

Bản thân giáo sư sẽ làm gì để góp phần giữ gìn và bảo tồn không gian của ĐCTT?

- Tôi sẽ tìm những nghệ nhân có lò đào tạo đúng chuẩn mời đến TP HCM để giao lưu với các nghệ nhân ĐCTT trong chương trình sinh hoạt định kỳ tại nhà tôi. Tạo không khí chơi ĐCTT hào hứng đúng nghĩa. Một chương trình nữa nói về nguồn gốc ca Huế đi vào Nam và thích nghi theo hoàn cảnh, khi cho rằng ĐCTT Nam Bộ được hình thành và phát triển bắt nguồn từ nhạc lễ, nhã nhạc cung đình Huế và văn học dân gian. Tôi sẽ mời một dàn nhạc Huế chính cống vào để hòa với dàn nhạc miền Nam nhằm tìm ra cái riêng và cái chung.

Theo NLĐ

Cả 10 điểm phát lương thực, thực phẩm đều có in quy định phòng chống dịch bệnh lây lan.

Để đỡ phải đứng lâu gây mỏi mệt, người dân dùng đồ vật mang theo đặt vào giữa những vòng tròn cách nhau 2m đã được kẻ sẵn, còn người thì ngồi bên đợi đến lượt nhận lương thực, thực phẩm.

Số chai nhựa nhặt được trên đường ra nhận thực phẩm miễn phí của một người phụ nữ làm nghề nhặt ve chai được sử dụng để xếp hàng.

Những chiếc nón dùng làm vật thay thế người xếp hàng gợi nhớ kiểu xếp hàng mua lương thực, thực phẩm, rau quả mậu dịch thời bao cấp.

Không cần dùng đồ vật thế chỗ, cụ bà này mang theo chiếc ghế nhựa ngồi đợi đến lượt nhận hỗ trợ.

Những viên gạch làm vật thế cho người xếp hàng được dùng khá nhiều thời bao cấp.

Những chiếc dép được dùng thay thế ở chỗ xếp hàng.

Chị Chắt, quê ở Nam Định làm nghề ve chai hiện thuê trọ cùng chồng ở phố Văn Cao. Mỗi ngày chị đều ra nhận chút lương thực, thực phẩm tại địa điểm này. Chị cho biết, do lo sợ dịch bệnh Covid-19 và phải thực hiện giãn cách xã hội nên gần 2 tháng nay cả 2 vợ chồng chỉ quanh quẩn ở nhà trọ, sống nhờ vào lương thực, thực phẩm miễn phí của người hảo tâm.

Đã quen thuộc nên khi bà Vũ Thị Trà, quê ở Phù Cừ, Hưng Yên vừa rà chiếc xe đạp đến vỉa hè, một tình nguyện viên đã mang phần quà đưa tận tay bà Trà. Bà Trà, 60 tuổi đã nhiều năm nay làm công việc dọn nhà theo giờ ở Hà Nội, từ khi thực hiện giãn cách xã hội, bà nghỉ ở nhà trọ nên từ lúc đó bà sống nhờ vào tấm lòng của những người hảo tâm.

Mỗi phần quà được gói riêng đủ cho một người ăn trong 1 ngày và nhóm cũng khuyến cáo mỗi người chỉ nên lấy 1 lần, mỗi ngày. Chị Ngọc Anh, người đảm nhận việc phát đồ ăn cho biết tại điểm số 6 Phan Kế Bính mỗi ngày phát 600 phần quà.

Quê ở Xuân Trường, Nam Định, cô Hòa làm nghề lao động tự do, từ khi có dịch Covid-19, cô hoàn toàn thất nghiệp. Vừa nhận xong khẩu phần ăn cho 1 ngày, cô cho biết, cô và các phụ nữ ở cùng nhà trọ hiện sống nhờ hoàn toàn vào những điểm phát lương thực, thực phẩm miễn phí như thế này.

Hàng ngày, rất nhiều mảnh đời vượt qua khó khăn do dịch bệnh nhờ vào những tấm lòng hảo tâm thế này.

Bất kể ai, làm nghề gì nếu gặp khó khăn đều được nhận một phần quà từ những tấm lòng từ thiện.

Ông Nam, quê ở Giao Thủy, Nam Định đầu giờ chiều nào cũng đến nhận một phần đồ ăn miễn phí.

Ông Nam đi nhận phần thực phẩm bằng chiếc xe đạp vẫn thường dùng làm nghề ve chai của mình.

Đang làm công việc phân phát lương thực, thực phẩm cho người có hoàn cảnh khó khăn, bất ngờ 1 người đàn ông không cho biết danh tính đi vào gửi chị Phạm Ngọc Anh phần đóng góp 1 triệu đồng và yêu cầu không chụp ảnh. Chị Ngọc Anh là người kinh doanh và người phụ trách chính điểm phát quà số 6 Phan Kế Bính cho biết, khá nhiều người đến đây đóng góp tiền, gạo, thực phẩm để cùng chung tay giúp đỡ những hoàn cảnh khó khăn.

Phát quà mùa dịch: Người nhận đã vui, người cho còn vui hơn

 Dưới bóng cây râm mát, hàng chục người yên lặng ngồi chờ. Vì là đang mùa dịch, họ ngồi cách xa nhau, mang khẩu trang, không một lời trò chuyện...

Chị Nguyễn Nha Trang (Hà Nội) nổi tiếng trên Hội thích cắm hoa tươi với những bình hoa tự cắm rất đẹp và sáng tạo.

Đặc biệt, trong dịp Tết Nguyên đán, chị gợi ý cho chị em nhiều bình hoa tươi xinh lung linh, ngập tràn sắc xuân đón Tết.

Với chị, Tết không thể thiếu được các loại hoa đào, violet, thược dược.

Và đặc biệt, chị rất yêu hoa hồng.

Chị cắm hoa quanh năm và hầu như ngày nào trong nhà chị cũng có ít nhất vài bình hoa.

Chị Trang chia sẻ, chị thích cắm hoa từ thuở còn con gái.

Nhưng bắt đầu "nghiện" cắm hoa từ chục năm trở lại đây.

Khi đó, gia đình chị có nhà mới và ra riêng.

Đây cũng là lúc chị bắt đầu hưởng thụ cuộc sống và thỏa thích với đam mê cắm hoa của mình.

Ngoài sở thích cắm hoa tươi, chị cũng trồng rất nhiều hoa hồng ban công.

Với chị, cuộc sống thực sự rất tẻ nhạt nếu như trong nhà không có bông hoa nào.

Cũng vì yêu hoa nên chị sưu tầm rất nhiều bình.

Chị cho biết, trong nhà chị, có hơn 100 cái bình hoa đầy đủ kích cỡ to nhỏ, ngắn dài, hình thù khác nhau.

Bình nào rẻ cũng mấy trăm nghìn/cái.

Và nhiều khi đi nước ngoài hay du lịch, chị lại sưu tầm những chiếc bình hoa xinh xắn có giá lên đến tiền triệu.

Chị Trang bên những sản phẩm của mình.

Chị cho biết, đến mùa hoa nào thì trong nhà chị sẽ có loài hoa đó.

Mùa đông, mùa xuân chị rất hay cắm hoa cúc.

Còn hoa hồng chị cắm quanh năm.

Vì yêu hoa hồng nên các đồ trang trí trong gia đình như bình trà, cốc chén cũng có họa tiết hoa hồng.

Bình hoa hồng với gam màu đậm tạo không khí ấm cúng trong gia đình.

Chị bài trí phòng khách của mình bằng những đồ vật xinh xắn.

Chị thường xuyên bày biện tách trà phù hợp với gam màu tông bình hoa chị cắm.

Lọ hoa cẩm chướng dễ thương khiến ai cũng phải tấm tắc.

Những bình hoa là  "đứa con tinh thần" của chị Trang nên chị chăm chút rất cẩn thận.

Tết đến xuân về, một bình hoa màu đỏ sẽ mang đến cho gia chủ nhiều may mắn.

Hoa hồng mix cùng salem là một gợi ý hay ho cho bình hoa nhà bạn trong dịp Tết.

Hot girl Tứ Xuyên lại khiến dân mạng chao đảo với clip hái rau, cắm hoa

Lý Tử Thất - cựu DJ người Trung Quốc khiến khán giả trầm trồ trước những video chia sẻ về khu vườn tràn ngập các loại hoa, trái cây và cách nấu nướng.

Tuy nhiên, chỉ đến khi Lisa (BlackPink) liên tục khoe món đồ chơi này trên trang cá nhân từ hồi tháng 4, Labubu bỗng trở thành "cơn sốt". Theo The Nation Thailand, bức ảnh Lisa ôm gấu Labubu đã khiến giá của món đồ chơi tăng vọt 400%. 

Ngoài sự thú vị của sản phẩm, nhiều người cũng bất ngờ về danh tính của Wang Ning, vị tỷ phú đứng sau sự thành công của thương hiệu này.

Từ cậu bé bán hàng nhanh nhẹn

Wang Ning sinh năm 1987 trong một gia đình buôn bán nhỏ ở Tân Hương, Hà Nam, Trung Quốc. Cha mẹ của anh mở cửa hàng băng đĩa, sau đó bán thêm đồng hồ, dụng cụ câu cá. Chính vì vậy, tuổi thơ của vị doanh nhân này gắn liền với công việc kinh doanh của gia đình.

Khách hàng đến cửa hàng của nhà Wang Ning đều ấn tượng với cậu bé khoảng 10 tuổi, vóc dáng nhỏ nhắn nhưng vô cùng nhanh nhẹn, giới thiệu các mặt hàng như một ông chủ đích thực. Và có lẽ đây cũng là bước đệm cho sự nghiệp kinh doanh sau này của anh.

Thương vụ làm ăn đầu tiên của Wang Ning là mở lớp huấn luyện bóng đá sau khi kết thúc kỳ thi đại học. Dù không có sân tập, không huấn luyện viên nổi tiếng, chưa từng có kinh nghiệm đào tạo nhưng Wang Ning vẫn tuyển được 20 học sinh bằng cách phát tờ rơi trước cổng trường tiểu học.

Năm 2005, Wang Ning được nhận vào chuyên ngành Quảng cáo tại Trường Đại học Trịnh Châu (Hà Nam, Trung Quốc). Khi theo học tại đây, anh khởi nghiệp với nghề bán đĩa CD. Anh vay mẹ 1.000 nhân dân tệ (khoảng 3,5 triệu đồng) để mua máy ảnh và thành lập studio.

Wang Ning tự tay làm đĩa CD ghi lại cuộc sống sinh viên năm nhất sau 6 tháng đi học và đóng gói rồi bán chúng tại căng tin. Trong số hơn 4.000 sinh viên năm nhất vào trường, đã có 2.300 người mua đĩa của Wang Ning. Không lâu sau, công việc kinh doanh của Wang Ning phải tạm dừng.

Đến năm 2008, anh mở cửa hàng tạp hóa "Grid Street". Cửa hàng nhanh chóng nổi tiếng, lợi nhuận ròng đạt hơn 10.000 nhân dân tệ mỗi tháng (khoảng 35 triệu đồng). Tuy nhiên, vì mô hình kinh doanh đơn giản nên cửa hàng nhanh chóng sụt giảm doanh số. Lần kinh doanh này giúp anh cảm nhận rõ ràng hơn sự cạnh tranh khốc liệt trong kinh doanh.

Sau khi tốt nghiệp, Wang Ning muốn mở rộng tầm nhìn nên đã giao "Grid Street" cho các bạn và đến Bắc Kinh. Tại đây, anh làm nhân viên lập kế hoạch cho công ty giáo dục. Một năm sau, Wang Ning chuyển sang làm việc cho Sina Corp, công ty vận hành mạng xã hội Weibo. Tuy nhiên, anh nhận ra mình không phù hợp để làm văn phòng nên anh quyết định quay lại con đường khởi nghiệp.

Khi ấy, Wang Ning phát hiện ra Log On, một cửa hàng nhỏ ở Hong Kong (Trung Quốc), đang bày bán rất nhiều văn phòng phẩm, đồ dùng thường ngày một cách bắt mắt. Nhận thấy tiềm năng phát triển của mô hình này nên anh quyết định sao chép và triển khai tại Bắc Kinh.

Nghĩ là làm, Wang Ning ngay lập tức chuyển nhượng "Grid Street" và sử dụng 250.000 nhân dân tệ (hơn 875 triệu đồng) mà mình tiết kiệm được kết hợp cùng một số người bạn ở Bắc Kinh để thành lập nên Bubble Mart, sau này được biết đến với tên gọi là Pop Mart.

Những ngày đầu thành lập, Wang Ning và đội ngũ của mình đã bị vô số trung tâm thương mại từ chối. Họ đều cho rằng đây là một công việc kinh doanh không tưởng. Tuy nhiên, đến cuối năm 2010, cửa hàng Pop Mart đầu tiên đã khai trương thành công tại một góc nhỏ của thung lũng công nghệ Zhongguancun, Bắc Kinh.

Đến ông chủ "đế chế đồ chơi" nổi tiếng toàn cầu

Bước ngoặt xảy đến vào 2 năm sau khi có một nhà đầu tư thiên thần quan tâm đến Pop Mart và đã quyết định đầu tư 2 triệu nhân dân tệ (hơn 7 tỷ đồng) cho Wang Ning. Thời điểm nhận được khoản đầu tư đầu tiên, anh đã vô cùng vui sướng và gọi điện ngay cho bố mình: "Bố, hôm nay con trai bố là triệu phú!".

Đáng chú ý, vào năm 2016, Wang Ning đã đến Hong Kong (Trung Quốc) để mua bản quyền của nhân vật Molly, đặt nền móng vững chắc cho sự chuyển đổi thành công của Pop Mart. Trong 5 năm tiếp theo, thương hiệu của Wang Ning liên tiếp mua bản quyền của các nhân vật nổi tiếng khác như Skull Panda, Dimoo The Monsters...

Năm 2016 cũng đánh dấu bước ngoặt quan trọng khi Pop Mart giới thiệu các máy bán hàng tự động với tên gọi là "Roboshops" tại các trung tâm mua sắm và địa điểm công cộng, giúp khách hàng có thể mua các sản phẩm dễ dàng hơn.

Đến cuối năm 2020, Pop Mart đã niêm yết thành công trên Sở giao dịch chứng khoán Hong Kong (Trung Quốc). Trong những năm tiếp theo, công ty này đã tiếp tục mở rộng về các sản phẩm liên quan tới các nhân vật như công viên, trò chơi, hoạt hình trên toàn cầu.

Bên cạnh việc bán tại các cửa hàng, Pop Mart cũng đẩy mạnh bán qua kênh thương mại điện tử như nền tảng Paqu của chính doanh nghiệp hay như trên Tmall của Alibaba… Hiện doanh thu từ kênh này đã chiếm hơn 30% tổng doanh thu của công ty.

Trong năm 2023, Pop Mart ghi nhận doanh thu đạt khoảng 6,3 tỷ nhân dân tệ, cao gấp khoảng 2,5 lần so với năm 2020 và gấp khoảng 12 lần so với năm 2018.

Pop Mart báo lợi nhuận sau thuế năm 2023 tăng hơn 100% so với năm liền trước lên 1,19 tỷ nhân dân tệ nhờ doanh thu tăng vọt trên thị trường quốc tế. Doanh thu ngoài Trung Quốc của Pop Mart trong năm 2023 đạt hơn 1 tỷ nhân dân tệ. Đơn vị cũng đã liên tiếp mở các cửa hàng ở Pháp, Malaysia, Thái Lan, Hà Lan... Tới cuối năm 2023, Pop Mart có 80 cửa hàng và hàng trăm máy bán hàng tự động ở nhiều quốc gia trên thế giới.

Theo đánh giá của Wang Ning, tốc độ tăng trưởng tại các thị trường ngoài Trung Quốc sẽ còn rất mạnh mẽ và đạt mức 3 con số trong các năm tới.

Tỷ phú Wang Ning hiện sở hữu hơn 45% cổ phần của công ty. Tính tới 20/8, theo Forbes, anh và gia đình có tổng tài sản khoảng 3,5 tỷ USD, xếp thứ 945 trong danh sách những người giàu nhất hành tinh của Forbes.

Bí ẩn đằng sau những món đồ chơi gây nghiện

Sản phẩm chính của Pop Mart là những đồ chơi nhỏ bằng nhựa. Công ty thường hợp tác với các nghệ sĩ để đưa ra nhiều dòng đồ chơi nghệ thuật khác nhau. Trong đó, nổi bật nhất là Labubu hình con thỏ với áo lông màu hồng cùng với một bộ răng quái vật và Dimoos, người ngoài hành tinh với tóc làm bằng cotton và có hình kẹo.

Tuy nhiên, ý tưởng đột phá của Popmart nằm ở những chiếc "hộp mù" (blind box), điểm khác biệt lớn nhất của Pop Mart so với các chuỗi cửa hàng bán đồ chơi khác.

Khác biệt hoàn toàn so với phương pháp bán hàng truyền thống, "hộp mù" thu hút người dùng bởi yếu tố bí ẩn kích thích sự tò mò của họ. Khi mua những chiếc hộp này, người dùng không thể biết trước được kiểu dáng sản phẩm cụ thể ẩn chứa bên trong, điều này khơi gợi mong muốn khám phá và sở hữu những món đồ chơi độc đáo.

Những món đồ này không chỉ thỏa mãn trí tò mò mà còn làm tăng mong muốn tiêu dùng, thúc đẩy người mua quay lại nhiều lần để sưu tầm đầy đủ bộ sưu tập. Nhờ vậy, "hộp mù" đã kích hoạt thị trường đồ chơi nghệ thuật hiệu quả và khai thác tiềm năng chi tiêu của người dùng.

Theo thống kê từ nền tảng dữ liệu Statista, thị trường đồ chơi nghệ thuật toàn cầu ước tính đạt doanh thu khoảng 120 tỷ USD vào năm 2023. Con số này cho thấy tiềm năng to lớn của thị trường này.

Sự kết hợp giữa "hộp mù" và đồ chơi nghệ thuật được xem là mô hình kinh doanh sáng tạo, mang đến cho người tiêu dùng trải nghiệm mua sắm độc đáo với giá trị sưu tầm cao, đồng thời giúp thị trường đồ chơi nghệ thuật thu hút thêm nhiều đối tượng khách hàng mới.