Nhận định, soi kèo Jeonbuk Hyundai Motors vs Gangwon FC, 14h30 ngày 9/3: Tiếp tục gieo sầu

Sự kiện hiếm hoi dành cho những người làm hoạt hình

Xưởng phim Hoạt họa búp bê Việt Nam được thành lập ngày 9/11/1959 tại Hà Nội và ngày này được coi là ngày thành lập của ngành hoạt hình Việt Nam. 63 năm đồng hành với lịch sử dân tộc qua các giai đoạn chiến tranh, thống nhất đất nước, đổi mới và hội nhập, phim hoạt hình là một bộ phận không thể thiếu được của điện ảnh Việt Nam, là người bạn mến yêu của các thế hệ khán giả nhỏ tuổi.

Gần 100 bộ phim hoạt hình được trao giải thưởng Bông sen vàng, Bông sen bạc, Cánh diều vàng, Cánh diều bạc và các giải quốc tế. Trong bối cảnh điện ảnh chuyển đổi hoàn toàn sang kỹ thuật số và thế giới bước vào cuộc cách mạng công nghiệp 4.0, ngành phim hoạt hình Việt Nam đã có những sự thay đổi lớn, nhất là ở khu vực tư nhân, tuy nhiên chưa có cuộc hội thảo nào để trao đổi và đánh giá.

Do vậy đây có thể nói là lần đầu tiên 1 buổi tọa đàm quy mô về lĩnh vực phim hoạt hình được tổ chức để bàn về hiện trạng của nền sản xuất phim hoạt hình cũng như năng lực sản xuất và xu hướng hợp tác quốc tế. Tọa đàm do Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA) tổ chức sáng 18/10 tại Hà Nội thu hút sự tham gia của các nhà quản lý, đại diện các cơ quan ban ngành, các doanh nghiệp nhà nước, doanh nghiệp tư nhân trong lĩnh vực hoạt hình.

Đặc biệt các đạo diễn tên tuổi như NSND Phạm Minh Trí, NSND Nguyễn Hà Bắc vốn được coi là những lão tướng trong lĩnh vực phim hoạt hình Việt Nam bày tỏ sự xúc động khi dự sự kiện hiếm hoi dành cho những nhà làm phim hoạt hình. Không phải diễn giả tham gia bàn tròn tọa đàm nhưng NSND Nguyễn Hà Bắc đã có chia sẻ dài ở hội thảo. Ông nói đã lâu không ai nói về phim hoạt hình Việt Nam. Ông mở đầu chia sẻ của mình bằng nhận định đau xót mà theo ông ai cũng biết là: "Hoạt hình Việt Nam sống lay lắt nhờ cái phao của nhà nước mới tồn tại".

Vốn là nghệ sĩ từng tham gia rất nhiều LHP hoạt hình quốc tế lớn và đoạt giải nhiều thập niên trước, NSND Nguyễn Hà Bắc nói ông buồn vì lâu lắm phim hoạt hình Việt Nam chưa được tham gia LHP hoạt hình lớn của quốc tế. NSND Nguyễn Hà Bắc cho rằng những nhà làm phim hoạt hình Việt Nam cần phải có 1 đầu tầu, 1 người lãnh đạo, tổ chức, hiểu rõ về phim hoạt hình Việt Nam. NSND Nguyễn Hà Bắc nói trong tương lai phải có chiến lược phát triển và mong muốn VFDA nâng đỡ cho phim hoạt hình và sẽ đứng ra tổ chức LHP hoạt hình quốc tế tại Việt Nam. 

Chúng ta có rất nhiều việc phải làm 

Bên cạnh dòng chảy của phim hoạt hình nhà nước, những năm gần đây xuất hiện nhiều công ty tư nhân sản xuất phim hoạt hình ở Việt Nam đã tham gia nhiều dự án hoạt hình lớn của thế giới. Có thể thấy năng lực sản xuất phim hoạt hình và các sản phẩm liên quan hoạt hình ở Việt Nam là rất lớn. Thế nhưng kết quả hoạt động của các công ty này chưa được tính vào các thống kê số liệu chính thức của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch (trong báo cáo tổng kết hàng năm hay tổng kết 5 năm thực hiện chiến lược phát triển các ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam).

TS. Ngô Phương Lan - Chủ tịch VFDA phát biểu: "Đến thời điểm này chúng ta phải mở rộng tầm nhìn, đánh giá bao quát hơn, thực chất hơn, đó là đánh giá năng lực sản xuất phim hoạt hình thực tế ra sao vì bên cạnh dòng chảy của hãng phim hoạt hình Việt Nam, các hãng phim tư nhân ngày càng lớn mạnh. Những năm gần đây sự phát triển của các hãng phim tư nhân thực sự lớn mạnh và bản thân tôi cũng có sự bất ngờ.  
 
Chúng tôi mong qua hội thảo này làm sao chúng ta nhìn nhận được thực lực của ngành hoạt hình Việt Nam như thế nào. Từ nhìn nhận như vậy sẽ đánh giá sự khác nhau thế nào và xem cái gì cần gìn giữ sự chính thống của hoạt hình Việt Nam và cái gì cần mở rộng diện hoạt động. Làm sao chúng ta lôi kéo các hãng phim, công ty sản xuất phim vào guồng quay quỹ đạo phát triển công nghiệp văn hoá, điện ảnh".  

TS. Ngô Phương Lan nói thêm: “Tọa đàm nhằm đánh giá thực lực đội ngũ làm phim hoạt hình, năng lực sản xuất, khả năng và phương thức phổ biến phim hoạt hình Việt Nam ở trong và ngoài nước. Mục tiêu của Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam là xác định xu hướng hợp tác quốc tế của hoạt hình Việt Nam nhằm từng bước đưa hoạt hình và các sản phẩm liên quan ra thị trường quốc tế một cách bài bản vừa góp phần xây dựng ngành công nghiệp điện ảnh Việt Nam vừa bảo vệ bản sắc văn hóa Việt trong phim hoạt hình".

Cùng chung quan điểm, PGS. Bùi Hoài Sơn nhận định phim hoạt hình là lĩnh vực quan trọng với sự phát triển của ngành công nghiệp văn hoá. 10 năm trở lại đây, sự tăng trưởng của phim hoạt hình Việt Nam rất tốt. Theo báo cáo của CGV, tăng trưởng 10 năm qua của phim hoạt hình tại Việt Nam từ 2% đã tăng lên 15% doanh thu từ phim hoạt hình. Điều này cho thấy phim hoạt hình có đóng góp tích cực với thị trường điện ảnh của chúng ta như thế nào.  

"Chúng ta cũng thấy tương lai bằng cách nhìn nhận sự phát triển của hoạt hình trên thế giới, cụ thể ở đây là Nhật Bản. Mọi sự so sánh là khập khiễng nhưng chúng ta có quyền mơ ước. Phim hoạt hình và sản phẩm liên quan đến phim hoạt hình của Nhật Bản góp 5-6 % vào GDP. Tất nhiên không chỉ có phim hoạt hình mà còn có các sản phẩm liên quan như thời trang, các phần mềm trò chơi giải trí liên quan đến phim hoạt hình. Chúng ta hoàn toàn có cơ hội phát triển. Phim hoạt hình ngoài câu chuyện liên quan trực tiếp tới phim hoạt hình còn có tác dụng lớn trong việc lan toả các thông điệp nhân văn hay cả thông điệp kinh tế trong các lĩnh vực khác nhau. Chính vì thế chúng ta mong muốn phát triển phim hoạt hình Việt Nam, từ đó lan toả giá trị văn hoá của chúng ta.

Khi khai thác phim hoạt hình chắc chắn phải sử dụng giá trị văn hoá của chúng ta để tạo ra bản sắc riêng của phim hoạt hình Việt Nam chứ không thể sao chép phim hoạt hình nước ngoài. Chính từ cơ hội đó giúp chúng ta quảng bá hình ảnh đất nước, văn hoá dân tộc từ đó xây dựng sức mạnh mềm của quốc gia. Chúng ta có nhiều cơ hội thuận lợi nhưng cũng khá nhiều khó khăn. Để vượt qua khó khăn này tạo ra nền tảng tốt hơn chúng ta phải làm nhiều việc. Quan trọng nhất là nguồn nhân lực. Chắc chắn là thời gian sắp tới Ủy ban Văn hóa Giáo dục của Quốc hội sẽ xắn tay vào cùng với các nghệ sĩ giải quyết nhiều hơn vấn đề văn hóa nghệ thuật".

Đại biểu Quốc hội Bùi Hoài Sơn cũng thông tin cuối năm nay sẽ có hội thảo về văn hoá khá lớn, chỉ thua Hội nghị Văn hóa toàn quốc 2021, trong đó sẽ bàn về rất nhiều vấn đề từ nguồn lực về nhân lực, cơ sở vật chất, tài chính hay cơ chế quan trọng khác để tháo gỡ các vấn đề văn hóa nghệ thuật, trong đó có phim hoạt hình. Ông Sơn cũng ủng hộ ý tưởng Việt Nam tổ chức một LHP hoạt hình quốc tế ở Việt Nam để từ đó có sợi dây liên kết, hoạt động thúc đẩy sự phát triển của phim hoạt hình.  

Hơn 2 năm đóng băng vì dịch Covid-19, các nghệ sĩ chơi nhạc cổ điển trong những dàn nhạc đông người như Dàn nhạc Giao hưởng Mặt trời đã không thể lên sân khấu kết nối với khán giả. Và đây là đêm diễn mở màn cho mùa biểu diễn mới của họ trong năm 2022. Mọi sự chờ đợi đều đắt giá khi cả người chơi và người thưởng thức đều trải qua một đêm bùng nổ cảm xúc trong âm nhạc đỉnh cao. Hơn 2 năm qua, các ứng dụng nghe nhạc trực tuyến đã phát triển rất mạnh nhưng không một máy nghe nhạc high-end nào có thể sánh được với âm thanh tuyệt vời được 60 nghệ sĩ quốc tế biểu diễn trực tiếp những bản nhạc kinh điển trên sân khấu. 

Nhạc trưởng Olivier Ochanine nói gần 3 năm là khoảng thời gian dài với khán giả yêu nhạc cổ điển nhưng với các nghệ sĩ của Dàn nhạc Giao hưởng Mặt trời thì đó gần như là quãng thời gian dài vô tận. Được trở lại sân khấu với ông như một giấc mơ. Gần 3 năm mới được biểu diễn trực tiếp, có cảm giác tất cả các nghệ sĩ đã bị nén quá lâu và dồn hết mọi đam mê, sức lực và tinh túy cho đêm nhạc tối 26/10 tại Hà Nội. Khán giả cũng vậy, đã quá lâu rồi họ mới tìm lại cảm giác được thưởng thức những tuyệt phẩm của âm nhạc cổ điển vang lên trong thánh đường Nhà hát Lớn. 

Ngay tiết mục mở màn, người nghe đã cảm nhận được không khí háo hức vui tươi qua tổ khúc Carmengồm nhiều đoạn trích và chuyển thể từ vở Opera Carmen của nhà soạn nhạc, nghệ sĩ đàn piano nổi tiếng người Pháp Bizet. Carmen lấy bối cảnh ở miền nam Tây Ban Nha, mang đến cho người nghe những giai thoại âm nhạc tuyệt vời từ đất nước mà rất nhiều nhà soạn nhạc người Pháp yêu thích. Vở Opera này được xem là đỉnh cao của nghệ thuật Opera hiện thực Pháp. Với phong cách âm nhạc Latin xuyên suốt cho mùa diễn, âm nhạc của vở Opera là sự mở đầu hoàn hảo cho buổi hòa nhạc mở màn của dàn nhạc.

60 nghệ sĩ của Dàn nhạc Giao hưởng Mặt trời, trong đó có 27 nghệ sĩ nước ngoài mang đa quốc tịch đã trở lại sân khấu để cống hiến cho khán giả những thanh âm tuyệt vời trên sân khấu dưới sự chỉ huy của nhạc trưởng Olivier Ochanine. Vị nhạc trưởng người Pháp không chỉ thu hút bằng vẻ điển trai, lối chỉ huy thu hút như một nghệ sĩ múa trên sân khấu, đã dẫn dắt cả dàn nhạc và hàng trăm khán giả vào không gian mê hoặc của âm nhạc và những giai điệu đến từ các nhà soạn nhạc bất hủ. 

Điều thú vị nhất của đêm nhạc hòa nhạc giao hưởng Viva SSO! Mặt trời trở lại chính là sự xuất hiện của danh cầm người Nga gốc Việt Aylen Pritchin. Anh có cha là người Hà Nội. Nghệ sĩ người Nga gốc Việt này từng giành được nhiều giải violin quốc tế danh giá như Giải Nhất tại cuộc thi Long-Thibaud-Crespin và hiện đang được giới mộ điệu nhạc cổ điển trên thế giới đánh giá cao. Trước khi trở lại biểu diễn ở quê nội vài ngày, anh chia sẻ trên trang cá nhân sự háo hức vì được trở lại Việt Nam sau nhiều năm. Trong tiếng vỗ tay vang dội của khán giả quê nhà, Aylen Pritchin hướng về hàng ghế phía dưới và nói gia đình anh cũng có mặt ở đây để thưởng thức buổi diễn của mình.

Aylen Pritchin xuất hiện ngay ở phần đầu của đêm nhạc, trình diễn thăng hoa với kỹ thuật điêu luyện với bản Concerto số 3 dành cho violin của nhà soạn nhạc người Pháp Saint-Saëns. Thi thoảng nghệ sĩ phải lấy khăn trong túi để lau mồ hôi vì biểu diễn quá hăng. Ca sĩ Tùng Dương từ hàng ghế đầu đã ôm bó hoa lên sát sân khấu để tặng Aylen Pritchin bởi quá ấn tượng với ngón đàn tuyệt vời của anh. Nam ca sĩ đã không thể chờ đến cuối chương trình để tặng hoa cho Aylen Pritchin. Tùng Dương chia sẻ anh luôn thích mình là một khán giả dưới hàng ghế khán giả để thưởng thức các hoà nhạc cổ điển nên dù đang bận chuẩn bị cho liveshow 20 năm ca hát nhưng anh vẫn đi đón "mặt trời trở lại". 

Phần cuối của đêm diễn là âm nhạc của Antonin Dvorak - một trong những nhà soạn nhạc Bohemian đầu tiên đạt được sự nổi tiếng nhờ những điệu nhảy thu hút một cách đáng kinh ngạc, nổi bật là các vũ điệu Slavonic. Âm nhạc của ông giàu tính giai điệu, phong phú về cảm xúc và ở trình độ thẩm mỹ cao. Chất liệu mà ông thường sử dụng là những vũ khúc dân gian sinh động và hấp dẫn, ông đã làm nổi bật vẻ đẹp của những vũ khúc trong hình thức cấu trúc âm nhạc chặt chẽ, quy mô và tinh tế. Dàn nhạc SSO đã giới thiệu một số điệu nhảy từ mỗi bộ thể hiện được sự tinh tế, vẻ đẹp và phong cách âm nhạc khiêu vũ mang tính tương phản của Antonin Dvorak.

Dù buổi diễn đã kéo dài hơn 2 tiếng nhưng tiếng vỗ tay không ngớt của khán giả thôi thúc nhạc trưởng Olivier Ochanine trở đi trở lại nhiều lần trên sân khấu để cúi chào. Đáp lại thịnh tình của khán giả Hà Nội, ông cùng dàn nhạc chơi một tác phẩm ngắn khác của Bizet, khép lại một đêm nhạc không thể nào quên. Lần này lại là những tràng pháo tay dài hơn trước, Olivier Ochanine xúc động cúi chào khán giả.

Những tưởng sẽ được chiêu đãi thêm một tuyệt phẩm nữa nhưng cuối cùng vị nhạc trưởng tuyên bố: "Chúng tôi mệt rồi" và bước vào cánh gà trong sự tiếc nuối. Đêm nhạc kết thúc nhưng dư âm về một buổi hòa nhạc chất lượng vẫn còn đọng lại với những người may mắn được thưởng thức như một giấc mơ có thật sau đại dịch.

Anh Phương (tổng hợp)