Công ty FPT Nhật Bản (Pháp nhân tại Nhật Bản của FPT Software) vừa chính thức tham gia “Chương trình kỹ thuật Beyond Blockchain” do SBI Holdings và SBI Ripple Asia (Công ty con chuyên triển khai nền tảng thanh toán thế hệ mới ở khu vực châu Á của SBI Holdings)… phối hợp triển khai. Chương trình được thực hiện với mục tiêu đào tạo đội ngũ kỹ sư trên phạm vi toàn cầu về blockchain và những công nghệ tiên tiến có liên quan như sổ cái phân tán (DLT: Distributed Ledger Technology), tiền ảo …

“Chương trình kỹ thuật Beyond Blockchain” được khởi động từ tháng 10/2017. Hiện tại đã có 24 hãng công nghệ hàng đầu như NTT Data, NRI, Microsoft Japan, IBM Japan, Oracle Japan, SAP Japan... tham gia. FPT Nhật Bản là một trong những đối tác đầu tiên tham gia Chương trình được sự ủng hộ giúp đỡ chặt chẽ của SBI Holdings. Theo đó, FPT sẽ cử các kỹ sư tham gia Chương trình đào tạo và cùng các công ty khác trực tiếp kiểm chứng các chủ đề mà chương trình đưa ra.

Việc tham gia chương trình sẽ giúp FPT Nhật Bản nói riêng và các công ty công nghệ như FPT nói chung mở rộng hướng phát triển kinh doanh từ mảng công nghệ Blockchain nhằm tiếp cận khách hàng tiềm năng là các ngân hàng tại Nhật Bản, Việt Nam và khu vực châu Á. Các kỹ sư tiên phong của FPT trong mảng công nghệ Blockchain sẽ được học hỏi, giao lưu với các cá nhân và công ty tiên phong trên thế giới về công nghệ này.

Trong tương lai gần, để thúc đẩy mạnh mẽ hơn việc tiếp cận công nghệ mới Blockchain này cho các ngân hàng Việt Nam, dự kiến FPT và SBI sẽ cùng hợp tác để thành lập Hiệp hội thúc đẩy công nghệ Blockchain cho các ngân hàng tại Việt Nam.

Tuy vậy, có lẽ khó có thể tìm ra một cái tên nào nhận được sự quan tâm và yêu mến của nhiều CĐV như Chim Sẻ Đi Nắng – thần đồng AoE của Việt Nam. Không chỉ sở hữu lối đánh vô cùng chuẩn mực, lôi cuốn, Chim Sẻ Đi Nắng  còn là một chàng trai bình dị và vô cùng khiêm tốn, dễ gần. Chính bởi vậy, trong lòng của những người yêu thích AoE, Chim Sẻ Đi Nắng luôn có một vị trí vô cùng đặc biệt.

Thậm chí, tài năng và nhân cách của "thần đồng" này còn được cả những cao thủ AoE hàng đầu của Trung Quốc như ShenLong, Tiểu Thủy Ngư hay Sơ Luyến đánh giá rất cao và không ít lần thể hiện sự mến phục.

Gần đây nhất, tại giải đấu Quảng Đông Open diễn ra trên đất Trung Quốc,  Chim Sẻ Đi Nắng  cũng đã có những màn thể hiện vô cùng ấn tượng và giúp đoàn Việt Nam gặt hái thành công ngay trên đất Trung Quốc.

Tuy nhiên, càng thi đấu thăng hoa Chim Sẻ Đi Nắng  lại càng khiến nhiều người lo lắng cho nền AoE của nước nhà khi nghĩ tới ngày chàng "thần đồng" này giải nghệ. Những lo âu của người hâm mộ hoàn toàn có cơ sở khi Chim Sẻ Đi Nắng  từng tiết lộ với báo chí về thời điểm ngừng theo đuổi game của mình.

"Hiện tại mình có thể sống nhờ game, nhưng game không được xem là hướng đi lâu dài. Khi ra trường, mình sẽ đi làm theo ngành học và không theo đuổi game nữa", đây là những lời mà Chim Sẻ Đi Nắng  từng tiết lộ với báo giới.

Rõ ràng, khi cái bóng quá lớn mà Chim Sẻ Đi Nắng  đã phủ lên nền AoE nước nhà, thật khó khăn để cộng đồng AoE Việt Nam tưởng tượng ra một ngày game thủ này không còn thi đấu. Chắc chắn, sẽ chẳng một ai muốn nghĩ tới những kèo AoE giữa Việt Nam – Trung Quốc mà thiếu vắng đi gương mặt của ngôi sao số 1 bên phía Việt Nam.

Và nếu một ngày Chim Sẻ Đi Nắng  không còn theo đuổi AoE nữa, liệu ai sẽ đủ khả năng để thay thế cho chàng "thần đồng" này?

Với bố cục hợp lí, màu sắc chân thực đâu ra đấy, GunPow mang đến một trải nghiệm rất trọn vẹn về phần nhìn ngay từ lúc mới làm quen với game. Khi lên những level cao hơn, người chơi sẽ chú ý nhiều đến những chuyển cảnh gọn gàng, sắc sảo, không gian thoáng đãng, giải trí tốt.

Hiệu ứng “bùng nổ”từ đấu trường PK

Điều gì khiến cho những trận PK game bắn súng toạ độ hấp dẫn người chơi? Câu trả lời hẳn là do hiệu ứng đồ hoạ của kĩ năng nhân vật. GunPow thể hiện điểm này khá xuất sắc. Nhìn những chùm đạn màu sắc được phóng ra đầy uy lực, chạm phải mục tiêu sẽ “bùng nổ” tưng bừng, vươn xa, bắt gọn lấy mục tiêu mang đến cảm giác thích thú và thoả mãn vô cùng khi PK. Nếu xét về độ hoành tráng và mãn nhãn thì hiệu ứng PK của GunPow rất xứng với định vị “game bắn súng toạ độ trên mobile thế hệ mới”.

Kho ngoại trang ấn tượng

Trung thành với hình tượng chibi dễ thương của dòng game bắn súng toạ độ, các nhân vật trong GunPow vẫn được tạo hình anime bắt mắt. Ngoài ra, GunPow cỏn sở hữu kho ngoại trang phong phú, “đếm không xuể”. Những bộ cánh lộng lẫy với đủ các tạo hình, từ hoàng tử, công chúa kiêu sa trong cổ tích cho tới những hình mẫu hiện đại như thám tử, ngôi sao,… đã đánh trúng tâm lý muốn thể hiện phong cách của giới trẻ ngày nay. Hội tụ những tính năng ingame độc đáo cùng nền tảng đồ hoạ “chuẩn không cần chỉnh”, GunPow chắc chắn sẽ là món ăn tinh thần không thể bỏ qua dịp cuối năm này dành cho game thủ Việt.

GunPow - Game bắn súng toạ độ thế hệ mới trên mobile với lối chơi “kéo-thả-bắn” mới nhất và duy nhất, được tối ưu hoá hoàn thiện trên di động. Trong dịp vừa chính thức ra mắt, GunPow mang đến hàng ngàn code khủng cùng Ưu đãi tặng 100% giá trị thẻ nạp cho cộng đồng người chơi.

Một số hình ảnh khác từ GunPow

Tải game ngay: http://m.onelink.me/5c158d4a

Chi tiết xem tại: http://gunpow.360game.vn/

Fangape: https://www.facebook.com/gunpow.360game.vn

BI VI

1. Tư tưởng hoài cổ của khán giả

Công chúng thường có định kiến với các phiên bản làm lại, làm mới của những thương hiệu phim kinh điển. Các bản phim cũ luôn để lại ký ức tốt đẹp vì đã gắn với tuổi thơ khán giả, với lịch sử của điện ảnh thế giới. Vì vậy không ngạc nhiên khi các bản phim remake không tạo được cơn sốt dù làm rất tốt. Những bộ phim hoạt hình vẽ tay của Disney đã là "bức tường thành" khó thay thế nên bản phim live-action sẽ không tránh khỏi sự khắt khe.

2. Đánh mất giọng lồng tiếng kinh điển

Nhiều nhân vật nổi tiếng của Disney được gắn với giọng lồng tiếng xuất sắc. Khi chuyển thể thành phim người đóng, giọng nói nhân vật sẽ bị thay đổi. Điều này có thể làm phật lòng các khán giả trung thành của bản cũ.

3. Đồ họa kỹ xảo quá đà không phải là ý tưởng được chào đón

Các bộ phim Disney thường có bối cảnh thế giới thần tiên, cổ tích, các nhân vật siêu nhiên. Vì vậy việc sử dụng đồ họa kỹ xảo mạnh tay là điều không thể tránh khỏi. Tuy nhiên khán giả có vẻ không quá mặn mà với giải pháp này. Bằng chứng là nhiều bộ phim nặng CGI như Alice ở xứ sở kỳ diệu, Mars Need Moms... đã bị chê tơi bời.

4. Không phải nhân vật nào cũng có thể đóng được

Ưu điểm số 1 của hoạt hình đó là cho phép người họa sĩ thoải mái thiết kế tạo hình, nhân vật không bị gò bó trong một vóc dáng cụ thể. Nhiều nhân vật Disney có ngoại hình đặc biệt như Quasimodo (Thằng gù ở nhà thờ Đức Bà), 7 chú lùn (Bạch Tuyết và 7 chú lùn), Jafar (Aladdin)... rất khó để hóa thân kể cả dùng đến kỹ thuật hóa trang khéo léo. 

5. Thời lượng bị hạn chế

Với những series phim hoạt hình dài, việc chuyển thành live-action tạo ra hạn chế thời lượng, có thể đánh mất sự trọn vẹn của tác phẩm. Các biên kịch sẽ phải chuyển những câu chuyện nhỏ nhẹ nhàng được kể trong nhiều tập phim thành một tổng thể có cao trào, có đóng - mở trong 90 phút. Nếu không khéo léo, bộ phim sẽ trở nên lỏng lẻo và rời rạc.

6. Liệu còn giữ được những giai điệu kinh điển?

Người hâm mộ lo sợ rằng việc thay đổi giọng nói của các nhân vật khi lên phim đồng nghĩa với việc mất đi những giai điệu quen thuộc. Không ít các bài hát nhạc phim của Disney đã trở nên nổi tiếng hơn cả chính bộ phim. Việc thiếu hụt các ca khúc này sẽ khiến bản live-action thiếu hẳn sức hấp dẫn.

7. Không phải bộ phim nào cũng thích hợp làm live-action

Trong số các dự án live-action mà Disney công bố, The Lion King và Winnie-the-Pooh khiến khán giả khá hoang mang về cách chuyển thể. 2 bộ phim không hề có sự xuất hiện của con người, các nhân vật con thú chắc chắn sẽ phải dựng bằng kỹ xảo 100%. Vậy một bộ phim mà nhân vật hoàn toàn là sản phẩm của máy tính thì có được gọi là "phim người đóng"? Theo nhiều fan Disney, những bộ phim như thế này không thích hợp để chuyển thể live-action.

8. Trung thành nguyên tác hay phá cách đổi mới đều gây tranh cãi

Khi một tác phẩm được làm lại, điều mà khán giả quan tâm nhất là nó sẽ trung thành với bản gốc hay được biến tấu hoàn toàn mới. Cách làm nào cũng có thể dẫn đến thất bại cho bộ phim. Nếu phá cách quá đà, bộ phim sẽ đánh mất những giá trị của nguyên bản. Nếu trung thành tuyệt đối với bản gốc như trường hợp Người đẹp và Quái vật, khán giả sẽ đặt câu hỏi "vì sao phải xem một bản mới giống hệt trong khi đã có bản cũ quá đẹp và xuất sắc?". Vậy nên yêu cầu đặt ra với các live-action là trung hòa 2 yếu tố, mà điều này không hề dễ dàng chút nào.

Emily